Глюк

Кристоф Виллибальд Глюк (портрет кисти Жозефа Дюплесси)Кристоф Виллибальд Глюк (1714-1787), австрийский композитор классической эпохи, осуществивший во второй половине XVIII века реформу итальянской оперы-сериа и французской лирической трагедии.

Глюка часто называют реформатором оперы, что соответствует действительности: ведь он создал новый жанр музыкальной трагедии и написал монументальные оперные произведения, которые сильно отличались от того, что было создано до него. Хотя формально его называют композитором венской классической школы, Глюк повлиял на развитие английского, французского и итальянского музыкального искусства.

Композитор происходил из семьи потомственных лесников, которая вела кочевой образ жизни, постоянно перебираясь с места на место. Глюк родился в местечке Эрасбах, где в то время его отец служил в имении князя Лобковица.

Глюк-старший не сомневался, что Кристоф пойдет по его стопам, и очень огорчился, когда обнаружилось, что мальчик больше увлекается музыкой. К тому же у него обнаружились замечательные музыкальные способности. Скоро он стал учиться пению, а также игре на органе, фортепиано и скрипке. Эти уроки давал Глюку работавший в имении музыкант и композитор Б. Черногорский. С 1726 года Кристоф пел в церковном хоре иезуитской церкви в Комотау и одновременно учился в иезуитской школе. Потом вместе с Б. Черногорским он отправился в Прагу, где продолжил свои музыкальные занятия. Отец так и не простил сыну его измену и отказался ему помогать, поэтому Кристофу пришлось зарабатывать на жизнь самому. Он работал хористом и органистом в различных храмах.

В 1731 году Глюк начинает учиться на философском факультете университета и одновременно сочиняет музыку. Совершенствуя свое мастерство, он продолжает брать уроки у Черногорского.

Весной 1735 года молодой человек попадает в Вену, где знакомится с ломбардским князем Мельци. Тот приглашает Глюка работать в своем домашнем оркестре и берет его с собой в Милан.

Музыкальные инструменты и игрушки: Тамбурин

Барабаны бывают разные: маленькие и большие, бывают и огромные. С древнейших времен барабан использовался как сигнальный инструмент, а также во время военных шествий, танцев. От размера и формы барабана зависит его звук - резкий, короткий, отчетливый (у малого барабана) или более долгий, гулкий, иногда мрачный (у большого). В разных странах есть свои разновидности барабанов. Например, в старину во Франции появился высокий барабан (больше метра), но не очень широкий. Он похож на бочонок. А называется он тамбурин. Часто музыкант одной рукой играл на тамбурине (он висел у него на плече), а другой рукой - на маленькой флейте. Звук у тамбурина гулкий, а у флейты нежный, светлый, свистящий. Оба эти инструмента красиво сочетались. Флейта играла мелодию, а тамбурин ей аккомпанировал...

Комплект для проведения музыкальных занятий по материалам О. П. Радыновой: презентация с музыкальным оформлением и разработка занятий.

Выразительные средства музыки: Музыка и мы

Музыка всегда занимала в жизни людей большое место. Древние греки придавали особенное значение музыкальному воспитанию юношества. Они считали, что человек, которого с детских лет обучали понимать и любить музыку, никогда не совершит неблаговидного поступка, не станет преступником, а, наоборот, будет честно служить своей родине.

Урок для общеобразовательной и музыкальной школ по теме «Музыка и мы», занятие серии «Музыка, её формы и жанры».

Музыкальные инструменты: Деревянные духовые

Что представляют деревянные духовые инструменты? Это полые трубки, снабжённые сложным клапанным механизмом. Изготовлялись они из дерева, впрочем, часто и из другого материала. Флейта - один из старейших инструментов семейства. Испокон веков она была пастушьим инструментом – её звуками пастухи созывали свои стада. Но она была и участницей ритуальных обрядов и празднеств. Вряд ли найдётся народ, у которого не было бы своей флейты. Гобой не менее древен, чем флейта. Его прапрабабушкой является первобытная свирель. Это скорее поющий, нежели виртуозный, инструмент. Самый близкий родственник гобоя – английский рожок, который ещё называют альтовым гобоем. Он чуть больше гобоя и звучит на квинту ниже. Звук его более меланхоличный. Кларнет немного напоминает гобой, один из совершеннейших инструментов, требующий от исполнителя очень малого расхода воздуха. Пассажи, скачки, арпеджио - всё это с лёгкостью удаётся кларнету. Фагот - самый низкий по звучанию инструмент группы деревянных духовых. Его родословная восходит к первой половине XVI в. Предком фагота считается басовая свирель бомбарда...

Материал для проведения обширного интересного урока музыки в общеобразовательной и музыкальной школах.

Волшебная сила музыки

Силу музыки люди знали давно. Ещё боги Древней Греции состязались между собой в пении и игре на музыкальных инструментах. Музыканты провозглашались пророками, способными прозревать прошлое и предсказывать будущее благодаря той чудодейственной памяти, которую заключало в себе их искусство...

Комплект для проведения урока музыки по программе Т. Науменко и В. Алеева, 6 класс.

Музыка выражает настроения, чувства, характер людей: Мелодия

Учим детей различать оттенки настроений, передавать характер музыки в движениях, подбирать тембры музыкальных инструментов и игрушек, соответствующих характеру мелодии.

Комплект для проведения музыкальных занятий по материалам О. П. Радыновой: презентация с музыкальным оформлением и разработка занятий.

Мелодия. Тематическое занятие

Вы ранее познакомились с пьесой немецкого композитора К. Глюка, которая называется «Мелодия». Что такое мелодия, вы, наверное, уже знаете: это напев. Вы поёте много песен. В каждой из них - своя мелодия: весёлая, задорная, нежная или грустная. Мелодию можно спеть голосом со словами или напеть без слов, можно сыграть на каком-нибудь инструменте или сразу на нескольких. Она может звучать с сопровождением других инструментов, других мелодий, аккордов аккомпанемента. Разные мелодии передают самые различные настроения, чувства человека. В каждом произведении - вокальном или инструментальном есть одна или несколько мелодий. В больших, крупных произведениях их очень много: одна мелодия сменяет другую, повествуя о своем. Различая, сравнивая мелодии по настроениям, мы чувствуем и понимаем, о чём рассказывает музыка. Не случайно говорят: «Мелодия - душа музыки»...

Комплект для проведения музыкальных занятий по материалам О. П. Радыновой: презентация с музыкальным оформлением и разработка занятий.

Музыкальные сюжеты в литературе

Слово и Музыка. Язык слов и язык музыки... На первый взгляд они очень далеки друг от друга. Но, как и всякий язык, они помогают нам общаться между собой. Разговаривая, мы отлично понимаем друг друга. Но не всё можно передать словами. Бывают в жизни такие моменты, когда обычный человеческий язык не в силах раскрыть чувства, которые владеют нами. И тогда мы обращаемся к музыке. Однако язык музыки не обладает конкретностью, а слово проигрывает в соревновании со своим другом-соперником в передаче эмоций. Именно поэтому между словом и музыкой издавна существует стремление слиться в едином произведении. Музыка окрыляет слово, делает его более взволнованным, а слово придаёт музыке большую определённость...

Комплект для проведения урока музыки по программе Т. Науменко и В. Алеева, 5 класс.

Музыка звучит в литературе. Музыкальность слова

О музыке пишут разные поэты и писатели, в их произведениях она является главным действующим лицом. Басни И. Крылова, повести Л. Толстого и А. Куприна, рассказы К. Паустовского и Ю. Нагибина, как и многих других писателей, по-разному повествуют о волшебной силе музыки, о её роли в судьбе героев - вымышленных и подлинных. Музыка звучит на страницах книг, повествующих, казалось бы, совсем о другом. Её звуки - то назойливо громкие, то исполненные живого страдания, то нежные и задумчивые - помогают писателю сказать в своём повествовании о вещах, порой неподвластных словесному выражению, - о душевном состоянии героя или смысле происходящего события, его иронии или красоте...

Комплект для проведения урока музыки по программе Т. Науменко и В. Алеева, 5 класс.

Из чего состоит опера

Каждая опера - это целый мир сюжетов, действий, персонажей, мир богатейшей мелодики, гармонии и оркестровки, красочных декораций, умелой актёрской игры. В операх представлено все существующее жанровое многообразие литературы: произведения великих поэтов и писателей, а также памятники фольклора - былины, предания, сказки. Благодаря опере каждый из литературных источников получает новую жизнь, обогащается музыкальными звучаниями, становится ближе и понятнее слушателям. Многие памятники древней литературы возродились в операх А. Бородина, М. Глинки, М. Мусоргского, Н. Римского-Корсакова! История в их операх предстаёт не просто как летопись событий, но как глубинное ощущение трагизма и иронии, сложности национального характера и величия человеческого духа. Может быть, такое глубоко эмоциональное, психологическое понимание своей страны является более важным для участия в ее судьбе, чем просто знание вех, дат и имён...

Комплект для проведения урока музыки по программе Т. Науменко и В. Алеева, 5 класс.

Страницы

Подписка на RSS - Глюк