Джордж Гершвин. Рапсодия в блюзовых тонах

Джордж Гершвин. Рапсодия в блюзовых тонах

Джордж Гершвин стал настоящим воплощением американской мечты, поднявшись от положения скромного иммигранта к вершинам славы и богатства.  

О чем рассказывает его музыка? О простых людях, об их радостях и горестях, об их любви, об их жизни.   
Вот почему его музыка по-настоящему национальна...  
Д. Шостакович

Джордж Гершвин

С именем американского композитора и пианиста Дж. Гершвина связана одна из интереснейших глав истории музыки. Становление и расцвет его творчества совпали с «веком джаза» — так называл эпоху 20-30-х гг. XX в. в США крупнейший американский писатель С. Фитцджеральд. Это искусство оказало основополагающее влияние на композитора, который стремился выразить в музыке дух своего времени, характерные черты жизни американского народа. Гершвин считал джаз народной музыкой. «Я слышу в нем музыкальный калейдоскоп Америки — наш огромный бурлящий котел, наш... национальный жизненный пульс, наши песни...» — писал композитор.

Джордж Гершвин родился в Нью-Йорке в 1898 году в семье еврейских эмигрантов из России. Настоящие имя и фамилия композитора - Янкель Гершовиц.

Его детство прошло в одном из районов города — Ист-Сайде, где его отец был владельцем небольшого ресторана. Озорной и шумный, отчаянно проказничавший в компании своих сверстников, Джордж не давал родителям повода считать себя музыкально одаренным ребенком. Все изменила покупка пианино для старшего брата. Редкие уроки музыки у различных учителей и, главное, самостоятельные многочасовые занятия импровизацией определили окончательный выбор Гершвина.

Гершвин не получил систематического музыкального образования и всем своим достижениям в области композиции он в основном обязан самообразованию и требовательности к себе в сочетании с неуемным интересом к крупнейшим музыкальным явлениям своего времени. Будучи уже всемирно известным композитором, он не стеснялся обращаться с просьбами о занятиях композицией и инструментовкой к М. Равелю, И. Стравинскому, А. Шенбергу.

В 16 лет Джордж стал штатным пианистом в издательстве Ремика, «рекламируя» новые песни на знаменитой улице в Нью-Йорке, где располагалась группа нотных издательств, которую окрестили «Тин Пен Элли». Он также начал писать собственные песни и к 1917 году был готов двигаться дальше.

Стечение обстоятельств

Его первый большой успех случился в 1919 году. Гершвин работал на постановке мюзикла «Ла-ла, Люсиль!» и вместе с поэтом-песенником Ирвингом Цезаром написал песню «Swanee» («Суони»). Исполненная великим Элом Джолсоном, она стала шлягером. К началу 1920-х годов Гершвин был восходящей звездой среди композиторов бродвейских мюзиклов. Он продолжал свое музыкальное образование, оттачивал мастерство как пианист и никогда не боялся пробовать что-то новое. Случай преставился в 1924 году, когда дирижер джаз-оркестра Пол Уайтмен попросил его написать произведение для фортепиано с оркестром – «Рапсодию в блюзовых тонах». Она стала настоящей сенсацией.

Невиданный успех

В 1930-е годы карьера Джорджа Гершвина могла считаться одной из величайших историй успеха ХХ века. В основном работая со своим братом, талантливым поэтом-песенником Айрой, он стоял плечом к плечу с Ирвингом Берлином, Джеромом Керном и Коулом Портером сочиняя музыкальные шоу для Бродвейской сцены и Голливуда.

Он также пополнил список своих инструментальных сочинений Фортепианным концертом фа мажор и мечтательной поэмой «Американец в Париже». Его пианизм удивлял талантливейших композиторов - Равеля и Прокофьева, Стравинского и Шёнберга. Гершвина чествовали во время частых визитов в Европу, где многие из его музыкальных постановок пользовались таким же успехом. В 1935 году он закрепил свою популярность оперой «Порги и Бесс».

Трагичный финал

В 1937 году Джордж и Айра вернулись в Голливуд работать над экранизацией еще двух мюзиклов, где в главной роли выступал их старый друг Фред Астер. Внезапно у Джорджа начались головокружения и головные боли, несколько раз он падал в обморок. У него обнаружились симптомы опухоли головного мозга, композитор перенес операцию, но было уж слишком поздно. Джордж Гершвин умер в июле того же года, не дожив до своего 39-го дня рождения. Айра продолжил свою карьеру в музыкальном театре и кино и прожил до 1983 года.

«Рапсодия в блюзовых тонах»

Однажды Гершвин случайно прочитал в газете, что по заказу Уайтмена работает над джазовым концертом, хотя на самом деле даже не собирался писать подобное произведение. Решив, что это ошибка, он позвонил своему «шефу» и выяснил, что тот действительно внес еще несуществующее сочинение в программу предстоящего концерта, где авторитетные музыкальные критики на основе прослушанного должны были ответить на животрепещущий вопрос «что есть американская музыка?». Гершвину не оставалось ничего, кроме как согласиться.

Так родилась «Рапсодия в стиле блюз» («Rhapsody in Blue»), в названии которой обыгрываются два значения английского слова «Ыuе» лирическая песня (блюз) и голубой цвет.

Композитор вспоминал о создании «Рапсодии»: «Внезапно мне пришла в голову идея. Так много болтали об ограниченности джаза, так неверно понимали его функцию. Принято считать, что джаз должен звучать в одном темпе и основываться только на танцевальных ритмах. Я решил, насколько возможно, разбить эту ошибочную концепцию одним ударом. Вдохновленный этой целью, я принялся писать с непривычной скоростью».

В день премьеры, 12 февраля 1924 года, в Иоулиэн-холле Нью–Йорка собрались певцы, пианисты из «Тин Пен Элли», звезды джаза и мюзикла, выдающиеся критики и академические композиторы среди которых Сергей Рахманинов и Игорь Стравинский. Программа концерта, объявленного «экспериментом в современной музыке», включала произведения множества авторов с использованием элементов джаза. Поначалу «эксперимент» явно не вызвал восторга у публики.

Некоторые слушатели уже начали покидать зал. Но вот за рояль сел Джордж Гершвин. Зазвучала «Рапсодия в блюзовых тонах» («Рапсодия в стиле блюз»). От прежней скуки не осталось и следа. Оркестранты играли, словно выворачивая себя наизнанку от эмоций, искренне, от души. Дирижер Пол Уайтмен не замечал, что по его щекам катятся слезы восторга. Гершвин играл на фортепиано неподражаемо. Отзвучали последние звуки «Рапсодии». Зал захлебнулся бурей оваций!

Критика единодушно приветствовала гениальный мелодический дар Гершвина, «оригинальное чувство гармонии» и «ритмическую изобретательность». Но самое главное достоинство сочинения заключалось в том, что впервые произошло органичное соединение состава оркестра, ассоциирующегося с произведениями Моцарта, Бетховена или Чайковского, и блюзового стиля. С легкой руки Уайтмена новое направление стали именовать симфоджазом.

Впоследствии «Рапсодия в стиле блюз» оказалась наиболее часто исполняемым во всем мире произведением, написанным американским композитором. И уже к ней были вполне применимы слова, сказанные дирижером и музыкальным критиком Уолтером Дамрошем о Концерте для фортепиано с оркестром Гершвина, созданном в 1925 году: «Многие композиторы ходили вокруг джаза,  как коты вокруг тарелки с горячим супом, ожидая пока он остынет, чтобы насладиться им, не опасаясь обжечь языки, поскольку они привыкли к тепловатой, дистиллированной жидкости, приготовленной поварами классической школы. Леди Джаз, украшенная интригующими ритмами, шла танцующей походкой через весь мир, вплоть до эскимосов на Севере и полинезийцев на Южных островах. Но нигде ей не встретился рыцарь, который ввел бы ее как уважаемую гостью в высшее музыкальное общество. Джордж Гершвин совершил это чудо. Он - принц, который взял Золушку за руку и открыто провозгласил ее принцессой, вызывая удивление мира и бешенство ее завистливых сестер».

«Рапсодия в блюзовых тонах» стала визитной карточкой Гершвина. Ныне она с равным успехом исполняется музыкантами и академического и джазового направлений.

Рапсодия (греч. ῥαψῳδία - эпическая песнь) - инструментальное или вокальное произведение, написанное в свободном, импровизационном, эпическом стиле. Для рапсодии характерно чередование разнохарактерных эпизодов на народно-песенном материале.

Презентация:

В комплекте:
1. Презентация - 11 слайдов, ppsx;
2. Звуки музыки:
    Дж. Гершвин «Рапсодия в стиле блюз». Отрывок, mp3;
    Дж. Гершвин «Рапсодия в стиле блюз». Полная версия, mp3;
3. Сопроводительная статья, docx.