Романса трепетные звуки
Романса трепетные звуки
Содержание:
- Мир образов, запечатлённый в звуках романса.
- Черты общности и отличия между романсом и песней.
- Внимание и любовь к окружающему миру как одна из излюбленных тем в русском романсе (на примере романса «Жаворонок» М. Глинки).
Музыкальный материал:
- М. Глинка, стихи Н. Кукольника. «Жаворонок» (слушание, пение).
Характеристика видов деятельности:
- Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей.
- Находить ассоциативные связи между художественными образами литературы и музыки.
- Раскрывать особенности музыкального воплощения поэтических текстов.
Что не выскажешь словами,
Звуком на душу навей....
А. Фет
Один из самых тонких, поэтических вокальных жанров - романс сумел преломить в себе огромный мир музыкальных образов. В романсе выражают себя и счастье, и одиночество, в нём то звучит народная речь и сказочные повествования. Он уносит нас в страну фантастического музыкального Востока, завораживает испанскими ритмами, открывает галерею тонких античных (античный – относящийся к истории и культуре древних греков и римлян) образов.
Как и песня, романс относится к жанрам вокальной миниатюры, однако его отличает более изысканный поэтический и музыкальный образ. Кроме того, романс - это обязательно сольное произведение с инструментальным сопровождением. Песня же может исполняться и хором, и без аккомпанемента.
Романс возник в начале XIX века. В нём отражаются личные интересы человека с его радостями и страданиями, его внутренним миром, полным разнообразных чувств.
Для композиторов романс стал тем жанром, в котором они могли выразить новые образы, картины, настроения. В романсе зазвучали песни птиц и биение человеческого сердца, плеск воды и шелест дубрав.
Эти образы составляют важную часть вокальной лирики и русских композиторов - Глинки, Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова.
Огромное влияние на художественный строй романсов оказала русская поэзия. Воспетые ею русские просторы, картины природы, времена года, любовь с её радостями и страданиями - всё звучит в романсе, всё оказывается близким исканиям музыкантов.
Но точно так же мы можем сказать, что эти темы пронизывают всё искусство: разве и в живописи не находим мы те же образы? Гремит колокольчик, мчится тройка, разливаются весенние воды, зацветает сирень… Каждый из этих образов по-своему отражён во всём русском искусстве.
Внимание и любовь к окружающему миру – эта идея стала одной из главных в русском музыкальном искусстве.
Послушайте и попробуйте напеть начальные фразы романса М. Глинки «Жаворонок». Сколько в нём проникновенной сердечности, сколько нежной грусти и задушевной теплоты!
Между небом и землёй
Песня раздаётся,
Неисходною струёй
Громче, громче льётся.
Не видать певца полей!
Где поёт так громко
Над подруженькой своей
Жаворонок звонкий.
Ветер песенку несёт,
А кому, не знает…
Та, кому она, поймёт.
От кого – узнает!
Лейся, песенка моя,
Песнь надежды сладкой,
Кто-то вспомнит про меня
И вздохнёт украдкой…
Ранняя весна, ласковое дыхание земли, поток переливчатых звуков... Всё как будто создаёт радостное и приподнятое настроение, неповторимое ощущение наступающей весны. Но всё же задумайтесь: нет ли в этой радости лёгкого оттенка печали - может быть, оттого, что ещё обнажены земля и деревья, что порой налетает холодный ветер. А может быть, возникающего из-за чего-то, что трудно объяснить словами. Не это ли состояние мечтательной грусти, гениально передал М. Глинка в своей мелодии?
Обратите внимание на фортепианное сопровождение. В нём есть то, что отсутствует в партии голоса, - звонкие трели жаворонка, парящего высоко над землёй.
Вопросы:
- Что общего между романсом и песней и чем они отличаются друг от друга?
Выберите подходящие характеристики для песни и для романса:
а) отличается простотой;
б) развитый, утончённый жанр;
в) связь с народным творчеством не очевидна;
г) связь с народным творчеством выступает явно;
д) характер мелодии обобщённый;
е) характер мелодии индивидуальный, личный;
ж) используется куплетная форма;
з) часто встречается трёхчастная форма;
и) инструментальное сопровождение богато разработано, его роль в создании образа очень важна;
к) аккомпанемент придаёт звучанию большую полноту, вносит новые выразительные оттенки;
л) может исполняться хором или ансамблем без сопровождения (а капелла). - Какие темы чаще всего привлекали композиторов при создании романсов? Почему композиторы не пишут романсы, например, на спортивную тему?
- Песня уместна и на улице, и на площади. А романс? Почему?
- Задумывались ли вы, зачем композиторы перекладывают стихи на музыку? Зачем стихотворению вторая жизнь? Как вы понимаете следующие строки А. Фета:
Что не выскажешь словами,
Звуком на душу навей ... - Какое настроение передал М. Глинка в романсе «Жаворонок»?
- Правильно ли считать, что сопровождение в романсе только поддерживает певца? Какой инструмент оказался идеальным аккомпаниатором?
Презентация
В комплекте:
1. Презентация, ppsx;
2. Звуки музыки:
Глинка. Жаворонок (3 варианта исполнения: БДХ, Н. Копылова и фортепиано), mp3;
3. Сопровождающая статья, docx.
Дополнительно:
К жанру романса Глинка обращался на протяжении всей своей жизни. Этот жанр стал своеобразным лирическим дневником, в который композитор записывал не только свои многообразные чувства, но и очень широкий круг жизненных явлений. В его романсах мы находим и сцены из жизни, тонкие музыкальные пейзажи, портреты окружавших его людей, картины далёких времён и стран.
В своих романсах Глинка использовал тексты двадцати поэтов. Хотя всё романсовое творчество композитора отличается единством стиля, Глинка сумел отразить в музыке особенности поэтического языка разных авторов. Среди них надо отметить великих русских поэтов Пушкина, Дельвига, Жуковского, Баратынского и других.
Романс «Жаворонок» на стихи Кукольника является одним из немногих образцов «русской песни» в зрелых романсах Глинки. Эта простая и бесхитростная песня народного характера стала воплощением образа любимой русской природы. Кстати, этот романс был столь популярен во времена Глинки, что стал предметом для всевозможных переложений и часто звучал в быту русских людей.
Описание картины Исаака Ильича Левитана «Весна. Большая вода»
Картина «Весна. Большая вода» Исаака Ильича Левитана написана в 1897 году.
На холсте изображено пробуждение природы от долгой зимней спячки, признаком которого, в первую очередь, является половодье. Вода затопила прибережную зону, тишь и гладь воды завораживает.
Изумительны отображённые в воде деревья и лёгкое небо, покрытое мягкими весенними облаками. Тонкие оттенки голубого, жёлтого и зелёного придают картине особенный колорит. Наиболее разнообразным является голубой цвет. На картине он представлен всеми оттенками: от тёмно-синего - до практически белого.
«Весна. Большая вода» считается одной из самых лирических картин Левитана. Очаровывает момент пробуждения природы после долгой спячки. Этот момент ассоциируется с чем-то новым в жизни каждого человека, что, возможно, и очаровывает поклонников художника.
Описание картины Исаака Ильича Левитана «Цветущие яблони»
Картина написана в 1895 году.
Весной вся природа только просыпается от зимнего оцепенения.
Как красивы цветущие деревья. Ярко-синее небо и цветы яблонь на его фоне. Что может быть прекраснее? Кажется, что небо покрыто белоснежным кружевом тончайшей работы. Природа – чудесная мастерица, создающая великолепные творения, неподвластные рукам человека.
Мы видим вполне обычный яблоневый сад. Он переполнен белой кипенью невероятно нежных цветов. На переднем плане – скамейка, на которой можно посидеть, чтобы в полной мере насладиться особой тишиной, послушать таинственные звуки и полюбоваться весенней природой. Вся картина изнутри напоена особым светом, благодаря которому у зрителей остаётся невероятно тёплое впечатление.
Левитан умел увидеть это очарование. Художник был настоящим мастером. Он мог подобрать такие краски, чтобы наиболее полно передать в каждом пейзаже самое главное.
Описание картины Игоря Грабаря «Февральская лазурь»
Радость прихода весны, улыбка проснувшихся деревьев, ясное голубое небо нежно легли на холст «поэта русской зимы» выдающегося русского художника Игоря Грабаря.
Изображение зимнего пейзажа на картине «Февральская лазурь» передаёт настроение зимнего леса, уже готовящегося к приходу весны. Последние зимние дни в лесу, февральская лазурь, окутывающая редкие берёзы.
Берёзы, снег, небо, казалось бы, сколько белого цвета нужно использовать, чтобы изобразить эту картину. Но художник не перенасыщает картину светлыми тонами. Не совершенная чистота снега, проблески проталин - всё говорит о скором приближении весны.
Весенних же цветов использовано много - целая палитра пастельных и ярких тонов. Немало оттенков голубого цвета, цвета ультрамарина, в который окрашено небо над берёзовым лесом. Сочетания этих цветов сливаются в невероятную гармонию- музыку весны, и лёгкую грусть расставания с зимой.
На фоне лазурного неба ветки берёзы имеют удивительный, таинственный и притягательный вид.
На центральной берёзе ещё виднеется кружевной иней, он сверкает блёстками, словно на берёзу накинуты бусы. Настоящая красавица - русская берёза. А позади величественной «солистки» создают ансамбль не менее прекрасные берёзки, которые также радуются скорому приходу весны и готовы встретить её своей праздничной лесной песней.
Если не открывается презентация или не воспроизводится звуковое сопровождение, если на компьютере установлена устаревшая версия Microsoft Ofice или не установлена вообще... Как бесплатно, корректно и в полном функционале открыть презентацию? Специально для пользователей нашего сайта подготовленный материал: «Microsoft PowerPoint Viewer - Средство просмотра презентаций PowerPoint»
